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  • Symphony for 54 Shoes (Distant Echoes), 2007

    Ingrid Bachmann
  • Symphony for 54 Shoes (Distant Echoes), 2007

    Ingrid Bachmann
  • Peripheral Response, 2005-2009

    Jane Tingley
  • Peripheral Response, 2005-2009

    Jane Tingley
  • Peripheral Response, 2005-2009

    Jane Tingley
  • Take Off Your Legs, 2000

    Natacha Roussel
  • Take Off Your Legs, 2000

    Natacha Roussel
  • Take Off Your Legs, 2000

    Natacha Roussel
2007

B/R/T Le corps habité

3520 rue St-Jacques, Montréal
Du 1er novembre au 2 décembre 2007

Commissaire
Andrée Duchaine  |  biographie ›

Critique
Jason Arsenault  |  biographie ›

B/R/T Le corps habité - Ingrid Bachmann, Natacha Roussel et Jane Tingley proposent un travail qui suscite, à travers des automates, une expérience à la fois physique et émotive chez le spectateur. Ce qui frappe d’emblée avec ces œuvres est l’utilisation de la technologie qui souligne des problématiques reliées au corps : le corps comme environnement sensitif (Jane Tingley), l’objet comme mémoire du corps (Ingrid Bachmann) et le corps comme expérience du déplacement (Natacha Roussel).

B/R/T Le corps habité – The Inhabited Body | Jason Arsenault

  
Ingrid Bachmann  |  biographie ›
Symphony for 54 Shoes (Distant Echoes)
2007
Installation
+

C’est en intégrant des objets du quotidien dans son travail que Ingrid Bachmann questionne le sublime souvent associé à la technologie. Symphony for 54 Shoes (Distant Echoes) explore le pathétique de la technologie par la mise en scène d’actions improductives. Disposées sur six tablettes, 27 paires de chaussures bougent ou dansent indépendamment les unes des autres dans l’espace.

Dans cette œuvre cinétique, le mouvement des souliers cherche en quelque sorte à souligner l’absence des gens qui les ont portés. C’est pourquoi cette pièce n’est pas interactive. L’artiste a ajouté sur chacune d’entre elles un nécessaire à claquettes, créant ainsi un spectacle antispectaculaire où l’emphase est plutôt mise sur la création d’une ambiance sonore qui donne l’impression d’être aléatoire, mais qui est programmée pour donner cette impression. Ces sons dynamisent l’espace de diffusion offrant une présence auditive continue au spectateur. Cette expérience amène ce dernier à s’ancrer dans le présent, cherchant les sources sonores qui activent tel ou tel soulier tout en le laissant bercer par le rythme créé par l’ensemble de l’œuvre.

Assistance technique : Chris Flower

Conception et programmation des circuits : Erik Conrad

Soutien financier : FQRSC (Fonds québécois de la recherche sur la société et la culture)
 


Jane Tingley  |  biographie ›
Peripheral Response
2005-2009
Installation interactive
+

La sensibilité cutanée, avec ses récepteurs sensoriels, permet de transformer l’information extérieure en des impulsions nerveuses, qui passent ensuite par le système nerveux central afin d’être interprétées. Jane Tingley propose, avec Peripheral Response, un environnement interactif qui s’inspire de ce processus. Elle articule et robotise des modules qui martèlent mur et plancher afin de répondre ou de répliquer à la présence du visiteur.

Le simple fait de se trouver devant l’une des neuf composantes de cette œuvre permet d’activer une série d’actions propres à chacun des éléments que nous offre cet environnement immersif. Ce voyage au sein du corps nous emmène visiter différentes couches de l’épiderme, positionnant ainsi le spectateur au sein de la représentation. Sans sa présence, les éléments cessent de s’activer par l’absence de stimuli.

Peripheral Response est une représentation de la microscopique réaction en chaîne des divers éléments composant l’épiderme du corps humain. Le résultat est une impressionnante toile d’araignée, tel un réseau composé d’éléments sensitifs qui permettent une interaction avec le spectateur et qui sont reliés à un système nerveux central simulé, soit un programme géré par un ordinateur-cerveau contrôlant divers senseurs.

Pour son assistance technique, remerciements particulièrement à : Martin Peach

Soutien financier : Manitoba Arts Council, Rossetti Montréal, le Centre interuniversitaire des arts médiatiques (CIAM), P.E.O. (Philanthropic Educational Organization)
 


Natacha Roussel  |  biographie ›
Take Off Your Legs
2000
Installation interactive
+

Marcher c’est mettre un pied devant l’autre, en écrasant le sol par ses pieds. Dans un sens plus figuré, marcher c’est tendre vers quelque chose, un but, un objectif. Dans Take off your Legs Natacha Roussel traite du thème de la marche à travers l’expérimentation du corps de l’autre par un déplacement qui ne va nulle part, car il n’est que mouvement. À partir d’un système interactif, elle met en scène des jambes mécaniques suspendues qui s’activent par la participation du spectateur afin que ce dernier mette en relation ses mouvements à ceux qui sont reproduits par la machine.

La première présentation publique de Take off your Legs prenait la forme d’une performance où une danseuse interagissait avec l’œuvre. Elle a ensuite été modifiée en pièce installative. L’artiste nous invite à activer cette prothèse en marchant sur un module, comportant une interface mécanique, placé tout près de l’œuvre afin d’interagir avec elle. Pour ce faire, ce dernier se place en position de monstration afin que l’œuvre bouge, fonctionne, prenne vie. Avec cette interface, l’artiste positionne le spectateur dans le présent en tant qu’élément central de l’action. Elle réussit ainsi à lui faire prendre conscience de sa propre verticalité, de sa démarche.
 


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